Karl Neubert, M.F.A.
写真撮影 PHOTOGRAPHY
Tokyo-Numazu-ATAGAWA
「大切なのは、世界を見る自分のまなざし。それがなければ、ただのシャッターだ。」
ロジャー・ディーキンス 撮影監督
"The most important thing is to have a point of view.
Otherwise, you're just a camera."
Roger Deakins, Cinematographer
Follow me:
音楽・イベント Music/Event
「シャッターより先に、人の心と響き合うことが大切だ。」
アルフレッド・アイゼンスタット 写真家
“It is more important to click with people than to click the shutter.”
Alfred Eisenstaedt, Photographer
モデル・人物 Model/Portrait
「演出の極意は、俳優を解き放つべき時を知ること。」
セシル・B・デミル 映画監督
"The art of directing is to know when to leave the actor alone"
Cecil B. DeMille, Film Director
風景 Landscape
「大地が描く芸術を、写真家はただ見届けるだけ。」
ヤン・アルテュス・ベルトラン 記録映画監督
“The earth is art, the photographer is only a witness.”
Yann Arthus-Bertrand, Documentary Filmmaker
建物・ストリート Buildings/Street
「写真はすでにそこにあり、私たちはそれを受け取るだけ。」
ロバート・キャパ 写真家
“The pictures are there, and you just take them.”
Robert Capa, Photographer
物体 Object/Still Life
「写真にはカメラと撮る人、そして何より被写体がいる。写真の魅力を決めるのは、その被写体だ。」
マン・レイ 映像作家
“To make a picture you need a camera, a photographer and above all a subject. It is the subject
that determines the interest of the photograph.”
Man Ray, Photographer
日本の伝統 Japanese Tradition
「映画は手段にすぎない。大切なのは、そこに生きる人々だ。」
ジョン・カサヴェテス 映画監督
"Film is to me, just unimportant. But people are very important."
John Cassavetes, Film Director
ファインアート・実験 Fine Art/Experimental
「ものの見方を変えれば、見えてくる世界も変わる。」
ウエイン・W・ダイアー 著作家
"Change the way you see things, and the things you see change."
Wayne Dyer, Author
映画・テレビ作品 Cinema/TV
「命みじかし、恋せよ乙女」
Cherry Blossoms and Demons (2019)
Feature Film
ドーリス・デリエ監督との長年にわたるコラボレーションから生まれた人気作『Cherry Blossoms』（２００８年）の続編となる本作で、私は日本での制作を担当しました。樹木希林にとって最後の出演映画となった作品でもあり、日本とドイツ、それぞれの文化や感性が交差する幻想的な 世界へと観客を導きます。
酒に溺れ、人生を見失ったカールは、過去から現れた謎めいた存在ユウに導かれ、故郷へと 戻ります。そこで「悪霊」と対峙することを通して、過去と向き合い、再生への道を
模索していきます。精神的な葛藤と癒しが交錯する物語を、色鮮やかで幻想的な映像によって 描いた作品です。
My most recent collaboration with German director Doris Dörrie. This was my second time as her First Assistant Director. This film is the sequel of her popular success "Cherry Blossoms" - a romantic but sad love story with a ghostly twist.
[This YouTube video represents a teaser for the Vancouver International Film Festival.]
「フクシマ、モナムール Fukushima, mon Amour」
Greetings From Fukushima (2016)
Feature Film
ドーリス・デリエ監督による作品で、私は日本での制作を担当しました。
東日本大震災から5年後の福島を舞台に、異なる背景を持つ二人の女性の特別な関係を描いた、 ほろ苦さと温かさを併せ持つコメディドラマです。ロザリー・トーマスと桃井かおりが主演を 務めています。
震災からの復興が進む一方で、いまだその傷跡が残る福島のリアルな風景を背景に、現地の 人々とともに撮影が行われました。撮影中は放射線量を測定するガイガーカウンターを携帯し、安全を確認しながらロケーション撮影を進めました。
ベルリン国際映画祭パノラマ部門に正式出品され、数々の映画祭で評価・受賞された本作は、福島を舞台に人々の生活と再生を描いた国際的にも高く評価された作品です。
Another one of my collaborations with German director Doris Dörrie. I was her First Assistant Director on this bitter-sweet comedy film about two very different women. Starring Rosalie Thomass and Kaori Momoi.
This film was commemorating the fifth year since the Triple Disaster, and shot on original locations with the people of Fukushima. Five years prior to the movie's making, we actually were preparing for a completely different film following the travel route of Matsuo Basho, but our locations and plans were crushed by the disaster...
[This YouTube video represents the official trailer for this film.]
MINI. 50 Years: Wheels On Each Corner (2009)
Documentary Feature
マニュエル・ヴェルナー監督による、MINIの誕生５０周年を記念して制作されたドキュメンタリー映画です。私は日本での撮影においてライン・プロデューサーを務めました。
ジェイ・レノをはじめとする著名な自動車愛好家が登場し、MINIが単なる自動車を超えて世界的な文化的アイコンとなっていった歴史と、その背景にある人々の情熱を描いています。日本では劇場公開されていませんが、日本で撮影されたシーンが全編の大きな部分を占めており、
世界中のMINIファンにとって見逃せない作品です。
Documentary feature film about the cult car celebrating its 50th anniversary. I was the Line Producer of the Japanese scenes. Directed by Manuel Werner.
[This YouTube video represents a trailer of this film.]
MANA Beyond Belief (2004)
Documentary Feature
ロジャー・マンリーと、アカデミー学生賞受賞監督の故ピーター・フリードマンが手がけた、美しい映像で綴られるドキュメンタリー作品です。人類が世界各地で崇拝し、畏敬の念を抱いてきた「力の象徴（パワー・オブジェクト）」をテーマに、さまざまな文化における人間と物との 関係を描いています。
私は日本での撮影においてライン・プロデューサーを務めました。少人数のチームで厳しい条件のもと行われた撮影でしたが、映画制作の醍醐味を実感できた、今でも心に残る貴重な経験の 一つです。
I was the line producer for the Japanese sequences of this beautifully shot documentary about world-wide power objects of human worship. Again, this was done with a very small team, and bone-hard work. Directed by Roger Manley and Student Academy Award© winner Peter Friedman who sadly passed away in 2025.
[This YouTube video represents a version of the whole film.]
「sur | FACE １４人の現代建築家たち」
sur | FACE: 14 Contemporary Japanese Architects (2001)
Documentary Feature
ジャーナリストで写真家のローランド・ハーゲンバーグと共同で、１４組の現代日本の建築家・建築家グループを紹介する長編ドキュメンタリー映画をプロデュース・監督しました。私は撮影監督（DOP）も務め、制作チームはわずか３人。ハーゲンバーグがインタビュー、ジム・コーネンが録音、そして私が撮影を担当しました。
出演するのは、安藤忠雄、青木淳、坂茂、原広司、長谷川逸子、磯崎新、伊東豊雄、隈研吾、黒川紀章、槇文彦、内藤廣、妹島和世＆西沢立衛によるSANAA、丹下健三アソシエイツ、そして谷口吉生。日本を代表する建築家たちが一堂に会した、非常にユニークな作品です。当時、こうした著名な建築家たちが一つのドキュメンタリーに参加することは、多忙なスケジュールや建築家同士の競争関係もあり、決して容易なことではありませんでした。その意味でも、本作は異例の試みとなりました。
制作費はわずか2万8千米ドルという限られた予算でしたが、日本全国を縦断し、撮影にさまざまな制約がある中、それぞれの建築家が選んだお気に入りの建築空間でインタビューを行うことを実現しました。3人という最小限のチームだからこそ可能だった機動力を生かし、建築家自身の 視点から日本の現代建築を記録した作品です。
Together with journalist and photographer Roland Hagenberg I produced and directed this feature-length documentary film on 14 contemporary star-architects from Japan. I was also the DOP, and we were just a team of three: Hagenberg conducted the interviews, Jim Coenen recorded the audio, and I was the DOP. The film features Tadao Ando, Jun Aoki, Shigeru Ban, Hiroshi Hara, Itsuko Hasegawa, Arata Isozaki, Toyo Ito, Kengo Kuma, Kisho Kurokawa, Fumihiko Maki, Hiroshi Naito, Kazuyo Sejima & Ryue Nishizawa, Kenzo Tange Associates and Yoshio Taniguchi.
In the history of documentary film making this production was a novelty, because of celebrities like the above being usually too busy as to collaborate on a project like this - or they shy away because of the fierce competition among each other. Despite of the very limited budget of only US $ 28.000 we accompanied the architects throughout Japan - a country which is known for its filming restrictions. Despite all the hurdles, we were able to interview the architects in their favorite buildings.
[Because of copyrights, there is currently no video available for this film, but this is the cover of the DVD!]
「ミュンヘンより 愛をこめて」
（NHK教育テレビ）
Schmerzlich Willkommen! (2001-03)
Comedy Series
全４０話からなるコメディ・シリーズで、脚本とアソシエイト・プロデューサーを務めました。一部のシーンでは、カーチェイスの撮影など、私自身がカメラを担当した場面もあります。
「スパイの登場しない007風パロディ」という、NHKの教育番組としても異例の企画で制作された本作は、日本の公共放送においても前例のない、ユニークな試みでした。コメディという形式を通して、教育番組の新しい可能性に挑戦した作品でもあります。
I was the writer and associate producer of this 40-part-long comedy series for Japanese National Television Educational TV and even shot some sequences like a part of the car chase. A kind of a parody on James Bond films without spies was a very unique concept for an educational program, and I think it has not been done before or ever again.
[Unfortunately, there is currently no video available.]
Beyond Human (2000)
Documentary Series
これまで数多くのテレビ番組の制作に携わってきましたが、その中でも、PBS向けに制作された本作でライン・プロデューサーを務めたことは、今でも特に誇りに思っている仕事の一つです。ヒューマノイド開発をテーマにした、当時としては最先端のドキュメンタリー・スペシャル でした。
当時としては大規模な予算を投じたプロジェクトであり、私が携わった最後期の16mmフィルム作品の一つでもあります。残念ながら日本では公開されませんでしたが、国際的な制作チームと ともに取り組んだ、今でも強く印象に残っている作品です。
Among the many TV productions I have been involved in, I am still proud to be the line producer of this cutting edge documentary special about the development of humanoids produced for PBS. It also was one of the last shootings I partook which was shot on 16mm film.
[This YouTube video represents the first clip of a playlist if you like to see more.]
「MON-ZEN もんぜん」
Enlightenment Guaranteed (1999)
Feature Film
１９９９年、ドイツの映画監督ドーリス・デリエとの初めてのコラボレーション作品です。私は日本でのライン・プロデューサーとして、ロケーション・ハンティング、撮影の
ロジスティクス、キャスティング、通訳など、現地制作に関わる幅広い業務を担当しました。
本作は、妻に去られた食器営業マンのウーヴェと、風水コンサルタントのグスタフという、性格の異なる兄弟が日本の禅寺を訪れ、自らと向き合っていくロードムービーです。東京で道に 迷い、資金も尽き、段ボールの上で夜を過ごすなど、さまざまな困難を経験しながら、石川県・能登半島の門前町にある禅寺での修行を通して、人生の再生を模索していきます。ユーモアと 静かな人間味を織り交ぜながら、異文化の中で自分自身を見つめ直す二人の姿を描いた
作品です。
撮影はわずか8人の小規模なチームで行われ、監督、主演俳優2人、そして私もその一員として 参加しました。少人数だからこそ可能だった、濃密でユニークな制作現場でした。
My first collaboration with German film director Doris Dörrie back in 1999! As her line producer in Japan I was in charge of locations, logistics, communication and Japanese talent, among many tasks. Most of the scenes were shot with a small team of eight, which included the director, the two actors and myself.
[This YouTube video represents the official Japanese trailer of this film.]
The Turns of the Wheel (1995)
Experimental Short Film
私の受賞デビュー作となった、実験的な短編映画です。日本の連句という連鎖詩の精神を、現代的な映像と音によって表現しています。全１８の短いエピソードで構成され、それぞれが独自の世界を描きながら、連句のルールとリズムに沿って、独特の順序で配置されています。
もともとは絵コンテのように、一つひとつのシーンとして制作されたエピソードを組み合わせることで、人間の本質を浮かび上がらせることを試みました。例えば、「回顧」では親子の世代間ギャップ、「奉仕」では職場におけるハラスメント、「昇華」では社会や環境の悪化がもたらす
無力感や男性性の喪失、「腐敗」では男女の役割における不平等を描いています。
さらに、宗教、人間の無謀さ、愛といった普遍的なテーマも、映像、象徴、そして音を通して 繊細に描き出しています。
This is my award-winning debut. The film captures the spirit of 'renku', Japanese chain poetry, in the form of modern images and sounds. The chain in this film consists of 18 movie vignettes. Each of them has its own life. They were first created on a storyboard like scenes in a film, but are sequenced in the particular order, along the rules and the rhythm of 'renku' poetry.
I wanted to reveal characteristics of human nature by juxtaposing these vignettes. Current social issues are expressed, such as generation gaps between parents and children shown in the ‘Retrospection’ sequence; sexual problems like harassment often seen in the workplace in ‘Servitude’; impotence or emasculation either caused by social or environmental deterioration in ‘Ascent’; and inequality in gender roles in the ‘Corruption’ sequence. The vignettes also refer to other controversies - religion, human recklessness and even love - all subtly exposed through images, symbols and sounds.
[This YouTube video represents a version of the whole film.]